Šiame straipsnyje išvardyti išvardytos praktikos UNESCO nematerialus kultūros paveldas į Vengrija.
Suprask
Vengrija yra nematerialaus kultūros paveldo konvencijos, ratifikuotos 2004 m., Valstybė .
Šalyje yra keturios praktikos, nurodytosnematerialaus kultūros paveldo reprezentatyvus sąrašas Iš UNESCO.
Dvi praktikos yra įtrauktos įgeriausios kultūros apsaugos praktikos registras »
Jokia papildoma praktika „atsarginės atsarginės kopijos sąrašas ».
Sąrašai
Atstovų sąrašas
| Patogu | Metai | Domenas | apibūdinimas | Piešimas |
|---|---|---|---|---|
| 1 „Matyo“ liaudies menas, tradicinės bendruomenės siuvinėjimas | 2012 | su tradiciniu amatu susijusias žinias | Liaudies menas iš Matyo Romos katalikų bendruomenės Čikagos mieste ir jo apylinkėse Mezőkövesd, viduje šiaurės rytų Vengrija, pasižymi gėlių raštais, randamais plokščio dygsnio siuvinėjimais ir dekoruotais daiktais. „Matyo“ siuvinėjimas puošia tradicinį regiono kostiumą, kurį dėvi vietos gyventojai šventėse ir atlikdami liaudies šokius bei dainas. Gėlių dizainai suvaidino lemiamą vaidmenį stiprinant „Matyo“ bendruomenės įvaizdį ir identitetą, be siuvinėjimo, jie naudojami interjero, mados ir šiuolaikinės architektūros srityse. Bendruomenės nariai 1991 m. Įkūrė „Matyó“ tautodailės asociaciją, kuri perteikė siuvinėjimo meną ir surengė daugybę kultūrinių renginių bei šou. „Borsóka“ siuvinėjimo rate kiekvienas gali išmokti siuvinėjimo meno, technikos ir dizaino iš patyrusių meistrų. Jo liaudies šokių ansamblyje nariai dėvi dailiai išsiuvinėtą tradicinį kostiumą, taip prisidėdami prie jo įamžinimo. Visoje šalyje populiarus „Matyo“ siuvinėjimas pavertė ją antrinių pajamų forma, leidžiančia moterims įsigyti puikių audinių ir reikmenų, reikalingų įmantriems kostiumams gaminti. Dažniausiai atliekama kaip kolektyvinė veikla, siuvinėjimas įtvirtina žmonių tarpusavio santykius ir stiprina bendruomenės sanglaudą, kartu leisdamas plėtoti individualią meninę išraišką. |  |
| Sakalai, gyvas žmogaus paveldas Pastaba Vengrija šia praktika dalijasi suVokietija,Saudo Arabija,Austrija, Belgija, Jungtiniai Arabų Emyratai,Ispanija, Prancūzija,Italija, Kazachstanas, Marokas, Mongolija, Pakistanas, Portugalija, Kataras, Sirija, Pietų Korėja ir Čekija. | 2016 | socialinės praktikos, ritualai ir šventiniai renginiai | Sakalai - tai tradicinė sakalų ir kitų plėšikų išsaugojimo ir mokymo veikla, siekiant sugauti žvėris jų natūralioje aplinkoje. Iš pradžių naudojamas kaip maisto gavimo būdas, sakalai šiandien tapatinami su bičiulystės ir dalijimosi dvasia, o ne pragyvenimu. Daugiausia jis randamas migracijos keliuose ir koridoriuose, jį praktikuoja bet kokio amžiaus mėgėjai ir profesionalai, vyrai ir moterys. Sakalai palaiko tvirtus santykius ir dvasinius ryšius su savo paukščiais; reikia tvirtai įsitraukti, norint veisti, mokyti, mokyti ir skraidyti sakalus. Sakalai kaip kultūrinė tradicija perduodami įvairiomis priemonėmis, kaip mentorystė, mokymasis šeimoje ar oficialesnis mokymas klubuose. Karštose šalyse sakalai išveža vaikus į dykumą ir moko, kaip suvaldyti paukštį ir užmegzti su juo pasitikėjimo santykį. Nors sakalai yra iš įvairiausių sluoksnių, jie turi bendras vertybes, tradicijas ir praktiką, įskaitant paukščių mokymo metodus ir tai, kaip jais rūpintis, naudojamą įrangą ir emocinį ryšį tarp sakalo ir paukščio. Sakalai yra platesnio kultūrinio paveldo, į kurį įeina tradiciniai kostiumai, maistas, dainos, muzika, poezija ir šokiai, visi papročiai, kuriuos puoselėja ja užsiimančios bendruomenės ir klubai. |  |
| 2 | 2009 | * socialiniai papročiai, apeigos ir šventiniai renginiai * žinios ir praktika, kuri yra tradicinio meistriškumo dalis | Busó maršas ((hu) Busójárás arba (val.) Pohod bušara) yra populiarus festivalis, vykstantis 2005 m Mohácsas pietų Vengrijoje pavadintas šešių dienų karnavalas, žymintis žiemos pabaigą busó, žmonės (tradiciškai vyrai) su baisiais kostiumais, dėvintys medines kaukes ir didelius vilnonius paltus. Festivalis yra daugialypis renginys, įskaitant kostiumų konkursą vaikams, kaukių meistrų ir kitų amatininkų meno parodą, daugiau nei 500 kanojų baidarių atvykimą Dunojumi į paradą per miestą kartu su fantastišku žirgu - nupieštos ar motorinės plūdės, žiemą simbolizuojančio karsto padegimas, laužas pagrindinėje miesto aikštėje, šventės ir muzika visame mieste. Iš pradžių tradiciją kūrė kroatų mohacų mažuma, tačiau šiandien tai yra viso miesto herbas ir didžiųjų jo istorijos įvykių minėjimas. Daug daugiau nei socialinis renginys, karnavalas yra miesto, socialinės grupės ir tautos išraiška. Jis vaidina svarbų socialinį vaidmenį, suteikdamas kiekvienam galimybę išreikšti save bendruomenėje. Šventėms priklausančias menines išraiškas saugo autonominės autobusų grupės iš visų kultūrinių sluoksnių, daugelis iš jų kaukių drožybos būdus ir ritualines šventes perduoda jaunesnėms kartoms. | ,_2009.jpg/150px-Busójárás_(Mohács),_2009.jpg) |
| „Blaudruck“ / „Modrotisk“ / „Kékfestés“ / „Modrotlač“, atsargų spausdinimas prie lentos ir dažymas indigo dažais Europoje | 2018 | su tradiciniu amatu susijusias žinias | „Blaudruck“ / „Modrotisk“ / „Kékfestés“ / „Modrotlač“, kuris pažodžiui reiškia „rezervinis mėlynas dažymas“ arba „atsarginis mėlynas dažiklis“, nurodo praktiką, kai prieš tepant audinį dedama dėmėms atspari pasta. Stipri pasta neleidžia dažams prasiskverbti į dizainą, todėl po dažymo jie gali likti balti arba nedažyti. Norėdami pritaikyti audinio dizainą, praktikai naudoja rankų darbo lentas, kurios kartais siekia 300 metų ir vaizduoja regiono įkvėptus, bendrinius ar krikščioniškus dizainus. Vietinės floros ir faunos atstovavimas yra glaudžiai susijęs su vietine regionų kultūra. Tradicinis indigo dažymas neapsiriboja vien spauda: tekstilės grandinė taip pat apima žaliavų paruošimą, jų verpimą, audimą, apdailą, marginimą ir dažymą. Šiais laikais praktika daugiausia susijusi su mažomis šeimos dirbtuvėmis, kurias rengia antros – septintos kartos spaustuvininkai. Kiekvienas šeimos seminaras priklauso nuo įvairių šeimos narių, kurie dalyvauja kiekviename gamybos etape, neatsižvelgiant į jų lytį, bendradarbiavimą. Tradicinės žinios vis dar remiasi XIX a. Žurnalais (šeimos turtu) ir yra perduodamos stebint ir praktikuojant. Aktoriai turi stiprų emocinį ryšį su savo produktais, o šis elementas perteikia pasididžiavimo jausmą, susijusį su ilga šeimos tradicija. |  |
Geriausios apsaugos praktikos registras
| Patogu | Metai | Domenas | apibūdinimas | Piešimas |
|---|---|---|---|---|
| „Táncház“ metodas: vengriškas nematerialaus kultūros paveldo perdavimo modelis | 2011 | * žodinės tradicijos ir posakiai * Vaidyba * socialinės praktikos, ritualai ir šventiniai renginiai * žinios ir praktika apie gamtą ir visatą * know-how, susijęs su tradiciniu meistriškumu | „Táncház“ („šokių namai“) tautinio šokio ir muzikos mokymo modelis sujungia tradicines mokymosi formas su šiuolaikiniais pedagogikos ir tautosakos metodais. Instruktoriai pirmiausia demonstruoja modelius ar judesius, tada dalyviai juos mėgdžioja, išdėstydami ratu, norėdami gyventi muzikiniu akompanimentu, kol bus pasiektas tam tikras laisvo šokio ir improvizacijos lygis. Šokį papildo dainų mokymas, amatų užsiėmimai ir etnografiniai pristatymai. Aktyviu dalyviu gali tapti bet kuris asmuo, neatsižvelgiant į amžių ar įgūdžius, be ankstesnės patirties. Praktikuojant ir perduodant šį nematerialųjį kultūros paveldą, siekiama nustatyti laisvalaikio formą, kuri būtų paremta vertybėmis, prisidėtų prie ryšių stiprinimo bendruomenėje ir išliktų linksma didaktiškai. „Táncház“ metodai taip pat naudojami meno mokyklose ir visais visuomenės švietimo lygmenimis, darant įtaką liaudies šokiui ir muzikiniam pasirodymui. Nacionalinis festivalis ir „Táncház“ mugė kiekvienais metais yra didžiausias visų šio metodo nešėjų, tarpininkų ir mėgėjų susibūrimas, tačiau atsirado ir kitų „Táncház“ formų, būdingų skirtingoms amžiaus grupėms arba turinčių konkretesnį turinį, taip pat dirbtuvės. , stovyklos, teatrai ir amatų klubai. Vis daugiau publikacijų padeda populiarinti „Táncház“, tobulinti ir perduoti jos metodiką, o Liaudies šokių išteklių centras suteikia visuomenei galimybę susipažinti su archyviniais įrašais. Šis mokymosi praktiniu būdu modelis yra lengvai pritaikomas saugant ir perduodant bet kurios bendruomenės nematerialųjį paveldą, taip palaikant jo įvairovę. |  |
| „Kodály“ koncepcija, sauganti tradicinį muzikinį paveldą | 2016 | * Vaidyba * žodinės tradicijos ir posakiai | Per pastarąjį šimtmetį „Kodály“ koncepcija, kuria siekiama apsaugoti tradicinę populiariąją muziką, prisidėjo prie vietinės praktikos propagavimo, perdavimo ir dokumentavimo Vengrijoje bei bendruomenėse užsienyje. Mokslininko, kompozitoriaus ir mokytojo Zoltáno Kodály sukurtas ir Vengrijos mokslų akademijos remiamas tikslas yra: tradicinę populiariąją muziką padaryti visiems prieinamą per švietimo sistemą ir viešąsias įstaigas, mokyti muzikos, skatinti atitinkamas bendruomenes naudotis savo muziką kasdien, tyrinėti ir dokumentuoti, naudojant vietines ir tarptautines strategijas, siekiant užtikrinti mokslinių tyrimų, švietimo, bendrosios kultūros ir kompozicijos sambūvį ir gerbti visas muzikos tradicijas. Ši koncepcija buvo integruota į mokyklų programas nuo 1945 m. Pradinių, vidurinių ir aukštojo mokslo mokiniai mokosi dainų, atranda jų svarbą ir yra skatinami dalyvauti. Ši koncepcija taip pat leido dokumentuoti tradicinę muziką, dalyvaujant jos turėtojams, visuomenės grupėms ir kultūros institutams, pavyzdžiui, Muzikologijos institutui (kuriam priklauso 15 000 valandų populiariosios muzikos įrašymas ir 200 000 melodijų daugiau nei tūkstantis vietovių), „Kodály“ institutas ir „Kodály“ tarptautinė draugija, taip pat propaguojanti idėją užsienyje per švietimo programas, kuriose jau dalyvavo daugiau nei 60 šalių. Ši apsaugos koncepcija taip pat paskatino menininkus į savo kompozicijas įtraukti populiariąją muziką. |  |
Avarinės atsarginės kopijos sąrašas
Vengrija neturi praktikos, reikalaujančios skubios apsaugos.
