Šiame straipsnyje išvardyti išvardytos praktikos UNESCO nematerialus kultūros paveldas į Uzbekistanas.
Suprask
Šalyje yra aštuonios praktikos, nurodytosnematerialaus kultūros paveldo reprezentatyvus sąrašas "Ir praktika, naudojama"geriausios kultūros apsaugos praktikos registras Iš UNESCO.
Jokia praktika kartojamaatsarginės atsarginės kopijos sąrašas ».
Sąrašai
Atstovų sąrašas
| Patogu | Metai | Domenas | apibūdinimas | Piešimas |
|---|---|---|---|---|
| „Shashmaqom“ muzika Pastaba Uzbekistanas šia praktika dalijasi su Tadžikistanas. | 2008 | * Vaidyba * Žodinės tradicijos ir išraiškos | Jau daugiau nei dešimt šimtmečių šashmaqom muzikinė tradicija buvo puoselėjama Vidurinės Azijos regiono, anksčiau vadinto Mâwarâ al-nahr, miesto centruose, o tai atitinka Tadžikistanas et al 'Uzbekistanas srovė. „Shashmaqom“, pažodžiui „šeši maqams“, yra vokalinės ir instrumentinės muzikos, melodinių ir ritminių kalbų bei poezijos mišinys. Jį atlieka solo arba dainininkų grupė, lydima liutnių, smuiko, rėmelių būgnų ir fleitų orkestro. Po instrumentinio įvado, kuris paprastai atveria kūrinį, seka nasr - pagrindinė vokalinė partija, kurią sudaro dvi skirtingos dainų grupės. Shashmaqom datuojamas dar prieš islamo laikus. Visą jos istoriją įtakojo muzikologijos, poezijos, matematikos ir sufizmo raida. Devintame ir dešimtajame amžiuje „maqam“ sistema buvo tokia sėkminga, kad buvo atidaryta daugybė muzikos mokyklų, daugiausia žydų bendruomenėje, Buchara, istorinis ir dvasinis šašmaqamo centras. „Shashmaqom“ repertuaras reikalauja specialaus muzikantų mokymo, nes klasikinė notacijų sistema gali įrašyti tik bendrą sistemą. Taigi žodinis perdavimas iš meistro mokiniui išlieka pageidaujama muzikos ir jos dvasinių vertybių išsaugojimo priemone. Nuo aštuntojo dešimtmečio dauguma žinomiausių „shashmaqom“ atlikėjų išvyko iš Tadžikistano ir Uzbekistano emigruoti į Izraelis ir Jungtinės Valstijos. Nuo to laiko, kai abi šalys 1991 m. Įgijo nepriklausomybę, buvo imtasi kelių priemonių šašmaqomui apsaugoti. Tik keli reti muzikantai išlaikė vietinių atlikimo stilių, kuriuos mokė nepriklausomi mokytojai. Išnykus daugeliui „shashmaqom“ meistrų, didžioji dauguma dabartinių atlikėjų Tadžikistane ir Uzbekistane yra studentai iš Taškentas kuris siūlo kompozicijos kursus. |  |
| 1 Boysuno rajono kultūrinė erdvė | 2008 | * Žinios ir praktika, susijusi su gamta ir visata * Socialinės praktikos, ritualai ir šventiniai renginiai * Žinios, susijusios su tradiciniais amatais * Žodinės tradicijos ir išraiškos | Uzbekistano pietryčiuose, maršrute, jungiančiame Mažąją Aziją su Indija, Boysuno rajonas yra vienas seniausiai apgyvendintų regionųCentrine Azija. Sumažėjimas Šilko kelias ir politiniai sukrėtimai Centrinėje Azijoje prisidėjo prie regiono izoliacijos. Šios aplinkybės paskatino išsaugoti senąsias tradicijas, pažymėtas įvairiomis religijomis, įskaitant šamanizmo įsitikinimus, zoroastrizmą, budizmą ir islamą. Šiandien rajone yra beveik 82 000 gyventojų. Daugelis tradicinių ritualų vis dar gyvi: Navruzo išvakarėse pavasario šventė sukelia sėjos ritualą su maisto aukomis. Šeimos apeigos taip pat išlieka: 40 dienų po gimimo piktosios dvasios išvaromos ugnimi ir pelenais. Berniukų apipjaustymas yra ožių kovų ir įvairių žaidimų, tokių kaip imtynės ar žirgų lenktynės, proga. Senovės praktikos tebėra dažnai naudojamos vestuvių apeigose ir laidotuvių apeigose bei šamanistiniuose ritualuose ligoniams gydyti. Kitos populiarios tradicijos yra ritualinės dainos, susijusios su kasmetinėmis šventėmis, epinėmis legendomis ir šokiais. Lyrines dainas lydi pučiamieji ar styginiai instrumentai. „Shalola“ liaudiškos muzikos ansamblis rinko populiarias dainas ir nustatė tradicinius instrumentus bei kostiumus. Grupės nariai taip pat dokumentavo legendas, epus ir senas melodijas kaimuose. Sovietmečiu primestas kultūrinis modelis paliko mažai vietos tradicinei Boysuno kultūrinei ir meninei išraiškai. Šiandien atrodo būtina remti bendruomenes teikiant jiems muzikos instrumentus ir techninę medžiagą, skirtą dokumentuoti jų įvairias kultūrines išraiškas. |  |
| 2 Katta Ashula | 2009 | * Vaidyba * Žinios ir praktika, susijusi su gamta ir visata * Socialinės praktikos, ritualai ir šventiniai renginiai * Žodinės tradicijos ir išraiškos | Katta Ashula (pažodžiui: „puiki daina“) yra tradicinis dainos žanras ir sudedamoji keleto Ferganos slėnio, Uzbekistano, kur taip pat gyvena tadžikai, uigūrai ir turkai, bei kai kurių regionų tautų tapatybės dalis iš Kirgizijos, Tadžikistano ir Kazachstanas. Originalus žanras Katta Ashula sujungia scenos meną, dainą, instrumentinę muziką, rytietišką poeziją ir šventas apeigas. Tai apima įvairius dalykus, nuo meilės iki filosofinių ir teologinių visatos ir gamtos sampratų, paliekant vietos improvizacijai. Žodžiu perduodamas mokytojui mokiniui iš kartos į kartą per reiklią pameistrystę, ją atlieka daugiausia penki dainininkai ir mažiausiai du. Šiais laikais Katta Ashula yra svarbi uzbekų kultūrinio identiteto išraiška, galinti skatinti kultūrų dialogą. Kad ši tradicija išliktų gyvybinga, Uzbekistano vyriausybės ir vietos valdžios organizuojami festivaliai, konkursai ir įvairios akcijos bus sustiprintos įvedant perdavimo programas jaunimui ir atliekant mokslinius tyrimus (konstitucijos duomenų bazes, organizuojant seminarai ir leidiniai ir kt.). |  |
| Askiya, pokšto menas | 2014 | * Vaidyba * Socialinės praktikos, ritualai ir šventiniai renginiai * Žodinės tradicijos ir išraiškos | „Askiya“ yra populiaraus Uzbekistano viešojo kalbėjimo žanras, kuris pasireiškia dviejų ar daugiau dalyvių, kurie diskutuoja ir keičiasi sąmojingumu tam tikra tema, dialogo forma. Turintieji ir praktikuojantys žmonės, daugiausia vyrai, turi įvaldyti uzbekų kalbos ypatumus ir mokėti sumaniai ir greitai improvizuoti bei samprotauti, naudodami humorą ir pokštus. Dialogai, nors ir kaip pokštas, vaidina neįkainojamą vaidmenį didinant supratimą apie socialines tendencijas ir įvykius ir atkreipiant dėmesį į svarbias problemas, atidžiai stebint kasdienį gyvenimą. Askiya dažnai atliekama populiariuose festivaliuose, šventėse, šeimos ritualuose ir susirinkimuose, vykstančiuose Uzbekistano miestuose ir kaimuose. Šiuo metu yra daugiau nei trisdešimt askiya formų, kai kurias praktikuoja profesionalai, o kitas mėgėjai, kiekviena iš jų turi savo išskirtines savybes. Askiya žinios ir įgūdžiai daugiausia perduodami žodžiu asmenims, grupėms ir bendruomenėms taikant tradicinius mokinio-pameistrio mokymosi metodus. Askiya pabrėžia humorą, užtikrina lengvą žmonių bendravimą ir vienija įvairių bendruomenių atstovus, neatsižvelgiant į jų amžių ir kilmę, į bendrą renginį. Ji taip pat turi stiprią pedagoginę dimensiją, naudodama humorą, kad išmokytų žmones būti dėmesingesniems ir analizuoti kasdienio gyvenimo sunkumus bei problemas, taip skatindama kultūrinę ir socialinę plėtrą. | |
| Palovo tradicija ir kultūra | 2016 | * Socialinės praktikos, ritualai ir šventiniai renginiai * Vaidyba * Žinios ir praktika, susijusi su gamta ir visata * Žinios, susijusios su tradiciniais amatais | Pasak uzbekų kalbos, svečiai gali atostogauti iš savo šeimininkų tik tada, kai pastarieji jiems pasiūlo palovą. Palovo tradicija ir kultūra yra socialinė praktika, pagrįsta tradicinio patiekalo, būdingo visoms Uzbekistano kaimo ir miesto bendruomenėms, paruošimu. Šio patiekalo ingredientai yra ryžiai, mėsa, prieskoniai ir daržovės. Be to, kad jis reguliariai vartojamas, jis taip pat yra svetingumo gestas ir yra teikiamas ypatingomis progomis, tokiomis kaip vestuvės ar Naujieji metai, siekiant padėti nepasiturintiems žmonėms arba pagerbti mirusius artimuosius. Palovas taip pat gali lydėti renginius, susijusius su kitais ritualais, pavyzdžiui, maldomis ir tradicinės muzikos atlikimais. Šį patiekalą gamina visų amžiaus grupių vyrai ir moterys. Su šia praktika susijusios žinios ir įgūdžiai yra perduodami iš senosios jaunajai kartai formaliai ar neoficialiai, vadovaujantis meistro-pameistrystės modeliu arba demonstruojant ir dalyvaujant šeimose, tarp bendraamžių, bendruomenės institucijose, religinėse organizacijose ir profesinio mokymo įstaigose. Šio tradicinio patiekalo paruošimas ir dalijimasis juo padeda stiprinti socialinius ryšius, skatinti tokias vertybes kaip solidarumas ir vienybė ir įamžinti vietos tradicijas, neatsiejamas nuo kultūrinės bendruomenės tapatybės. |  |
| 2016 | Žodinės tradicijos ir išraiškos * Vaidyba * Socialinės praktikos, ritualai ir šventiniai renginiai * Žinios ir praktika, susijusi su gamta ir visata * Ar užsiėmėte tradiciniais amatais | Novruz arba Nowrouz, Nooruz, Navruz, Nauroz, Nevruz žymi Naujuosius metus ir pavasario pradžią labai didelėje geografinėje vietovėje, įskaitant, be kita ko,Azerbaidžanas,Indija,Iranas, Kirgizija, Pakistanas, Turkija irUzbekistanas. Ji švenčiama kas 21 Kovas, data apskaičiuota ir iš pradžių nustatyta remiantis astronominiais tyrimais. „Novruz“ yra siejamas su įvairiomis vietinėmis tradicijomis, pavyzdžiui, paminėtas mitologinis Irano karalius Džamshidas su daugybe istorijų ir legendų. Jį lydinčios apeigos priklauso nuo vietos, nuo šokinėjimo per gaisrus ir upelius Irane iki pasivaikščiojimų virvėmis, uždegtų žvakių padėjimo prie namo durų, iki tradicinių žaidimų, tokių kaip žirgų lenktynės ar tradicinės imtynės, praktikuojamos Kirgizijoje. Dainos ir šokiai yra taisyklė beveik visur, taip pat pusiau šventi šeimos ar viešieji patiekalai. Vaikai yra pagrindiniai šventės dalyviai ir dalyvauja daugybėje veiklų, pavyzdžiui, dekoruoja kietai virtus kiaušinius. Moterys vaidina pagrindinį vaidmenį organizuojant ir valdant „Novruz“, taip pat perduodant tradicijas. „Novruz“ propaguoja taikos, kartų solidarumo ir šeimos tarpusavio vertybes, susitaikymą ir gerą kaimynystę, prisidedant prie kultūrinės įvairovės ir žmonių bei skirtingų bendruomenių draugystės. |  | |
| 3 Chorezmo šokis „lazgi“ | 2019 | Lazgi, Chorezmo šokio judesiai iliustruoja žmogaus kūrybiškumą, atspindėdami supančios gamtos garsus ir apraiškas bei meilės ir laimės jausmus. „Lazgi“, „Horezmo“ šokis, iš pradžių buvo siejamas su Horezmo regionu, tačiau dabar yra paplitęs visoje Uzbekistane. Šokio paveikslus galima rasti Chorezmo regiono Topraq-Kala archeologinėje vietovėje, liudijančius šimtametes šio šokio šaknis. Socialinis gyvenimas ir vietos bendruomenių veikla įkvėptas „lazgi“ atspindi gyvenimą kiekviename jo judėjime. Šokio metu visi muzikantai, dainininkai ir šokėjai veikia harmoningai. Dainų žodžiai labai dažnai yra oda meilei ir gerumui. Yra dvi šokio rūšys: „figūrinė“ ir interpretacinė improvizuota forma. Pirmasis jausmus atspindi kaip konkrečius judesius, o antrasis sutelkia dėmesį į improvizaciją, nes šokio ritmas ir judesiai tampa dinamiškesni ir permainingesni. Lazžio melodijos ir šokiai yra tokie komunikabilūs, kad žiūrovai pradeda šokti spontaniškai. „Lazgi“, „Horezmo“ šokis, yra būtina asmeninės išraiškos forma. Jis perduodamas iš kartos į kartą kuriant naujas reprezentacijų versijas. „Lazgi“ šokama nacionalinių švenčių ir tradicinių švenčių metu. Interpretacinė forma, įkvėpta kasdienio gyvenimo, yra mėgstama šeimos ir bendruomenės renginių metu. | | |
| Miniatiūrų menas Pastaba Uzbekistanas dalijasi šia praktikaAzerbaidžanas,Iranas ir Turkija. | 2020 | * Žinios ir praktika, susijusi su gamta ir visata * Žinios, susijusios su tradiciniais amatais | Miniatiūra yra dvimatis menas, kuris reiškia mažų paveikslų ant knygų, popieriaus-mašės, kilimėlių, tekstilės, sienų ir keramikos bei kitų laikmenų, naudojant žaliavas, tokias kaip auksas, sidabras ir įvairios organinės medžiagos, dizainą ir kūrimą. . Istoriškai miniatiūra buvo apibrėžta kaip iliustracija, įterpta į puslapį, siekiant vizualiai paremti teksto turinį, tačiau elementas evoliucionavo ir taip pat randamas architektūroje ir viešųjų erdvių gražinimo srityje. Miniatiūra vizualiai atspindi įsitikinimus, pasaulėžiūrą ir gyvenimo būdą, taip pat islamo įtakoje įgijo naujų personažų. Nors yra skirtumų tarp stiliaus, miniatiūrinės tapybos menas, kaip praktikuojama pateiktose valstybėse, turi keletą bendrų bruožų. Bet kokiu atveju tai yra tradicinis menas, kurį mentorius perduoda savo mokiniui (neformalusis švietimas) ir laikomas neatsiejama kiekvienos visuomenės socialinės ir kultūrinės tapatybės dalimi. Miniatiūra pateikia konkretų perspektyvos tipą, kurio dydis ir modeliai keičiasi atsižvelgiant į jų svarbą, o tai yra pagrindinis skirtumas nuo realistinio ir natūralistinio stiliaus. Nors ji gyvuoja šimtmečius, ji toliau vystosi ir taip stiprina ryšius tarp praeities ir dabarties. Išsaugomos tradicinės tapybos technikos ir principai, tačiau menininkai į procesą įtraukia ir savo kūrybiškumą. |  |
Geriausios apsaugos praktikos registras
| Patogu | Metai | Domenas | apibūdinimas | Piešimas |
|---|---|---|---|---|
| „Margilan“ rankdarbių plėtros centras, saugantis tradicinių atlasų ir adrų gamybos technologijas | 2017 | Ikato, atlaso ir adros gaminimo istorija dabartinio Uzbekistano teritorijoje prasidėjo senovėje. Istoriškai būtent Marguilane buvo gaminami atlasai ir adros, puikūs ir spalvingi tradiciniai audiniai. Tradiciniai rankdarbiai sovietmečiu išgyveno sunkius laikus, o kai kurie senoviniai rankdarbių gamybos būdai beveik išnyko. Atsižvelgdama į tai, kad skubu atgaivinti ir saugoti nykstančias tradicijas, 2007 m. Vietos bendruomenė pradėjo iniciatyvą sukurti Rankdarbių plėtros centrą (CDC). Šio centro tikslas yra saugoti, plėtoti ir skatinti tradicinius uzbekų metodus, kaip gaminti atlasus ir adras, rengiant naujoviškus mokymus, parodas ir amatų muges, tradicinių tekstilės gaminių festivalius bei leidžiant įvairias atsargines priemones ir vadovus. Tai taip pat skatina naudoti natūralias medžiagas ir padeda perduoti žinias ir įgūdžius, susijusius su gamta ir visata bei jų svarbą žmonių sveikatai ir gerovei. CDC sėkmė siejama su stipria partnerystės dvasia, o vietos bendruomenės vaidina svarbų vaidmenį įgyvendinant jos iniciatyvas vadovaujantis sveiku protu, kad atlasas ir adraso audiniai yra tapatybės pagrindas. | .jpg/150px-Yodgorlik_Silk_Factory_(5982821398).jpg) |
Avarinės atsarginės kopijos sąrašas
Uzbekistanas neturi praktikos avarinių situacijų apsaugos sąraše.
